#RuidoRadar Natalia Zambaglioni
La obra de Natalia propone un pacto con el espectador: dejar de buscar certezas para empezar a habitar el misterio. Su proceso empieza con la palabra. A través de la poesía, los apuntes breves y los retazos de sus propios sueños, proyecta el deseo de lo que va a fotografiar.
“Entiendo la fotografía como práctica, como experiencia sensible y como objeto de pensamiento. Mi interés reside en construir mundos oníricos y naturales en donde pueda percibirse una profunda unidad entre el paisaje y los seres que lo habitan”.
“En la instancia previa a la producción de imágenes recurro a poemas y a textos breves que vayan configurando en mi imaginación el deseo. Indago en mis sueños y en las sensaciones que se derivan de ellos. Identifico el enigma: Una fina hebra de luz incandescente”.
“Contemplo la naturaleza y me detengo en imágenes que me conmueven: lo que sucede en el instante previo a la mañana, la transformación sutil de lo simultáneo. Pienso en lo imposible hasta que se desvanece”.
Las imágenes de esta autora funcionan como una aproximación a cómo soñamos y a cómo recordamos al despertar. Imitan ese estado de vigilia donde las cosas se nos escapan entre los dedos mientras intentamos retenerlas.
De alguna manera, el espacio fotográfico que se construye tiene carácter de limbo, donde el paisaje deviene atmósfera y los animales aparecen como testigos silenciosos de un mundo latente.
Como espectadores, no podemos descifrar la imagen de inmediato; estamos obligados a entrecerrar los ojos, a reconstruir el sentido, a ser parte de la configuración de ese "mundo onírico".
Desde Ruido, nos interpela la obra de Natalia porque busca recordarnos que nuestra memoria y nuestros sueños están hechos de la misma materia: difusa, agrietada, incompleta pero profundamente viva.
De Buenos Aires, Argentina. Estudió la carrera de Artes en la Universidad de Buenos Aires. Formó parte de exposiciones y festivales de fotografía en Argentina, España, Chile, Alemania, Italia, Francia, Inglaterra y Estados Unidos.
Su trabajo fotográfico explora los vínculos entre la naturaleza, la memoria y los sueños.
En su obra “Fauna Astral | Viento de Ceniza”, lo animal, lo espectral y lo indómito se entrelazan en una pausa temporal, en la que la contemplación hace tangible lo efímero justo antes de desvanecerse.
Natalia Zambaglioni
#RuidoRadar
Ruido, sonido, zumbido, crujido.
¿Cómo es el ruido de una imagen?
Un poema de Circe Maia habla del ruido del mar y pienso que este fragmento podría funcionar como una analogía perfecta para comprender el ruido de las imágenes:
“Pero el ruido del mar no se comprende,
se desploma continuamente, insiste
una y otra vez, con un cansancio
con una voz borrosa y desgranada…
Y no se sabe
qué es qué quiere o qué pide
el turbio ruido oscuro
cuando todo en derredor está tan claro”.
Explorá más sobre su trabajo en: